Este taller es una invitación a sumergirse en el proceso teórico de creación de un cortometraje, desde la idea inicial hasta su llegada al público. A partir de experiencias compartidas por la tallerista, casos de estudio y ejercicios prácticos para realizar en casa, podrás explorar maneras de conectar con tus visiones creativas, traducirlas en una película posible y abrir caminos para compartirla con una audiencia.

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Día 1

1. Del pensamiento a la palabra: escritura de guión. 

• Descripciones del tiempo y espacio.
• El acto de escuchar: diálogo y la omisión.
• Dosificación de información.
• Escritura como ejercicio de montaje.
• Estructuras y figuras de una película propia. 

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Día 2

2. Orientarse sin encerrarse: construyendo un lenguaje.

• Mapas y brújulas para una posible película.
• Investigación de campo: observación del mundo visible y no visible. 
• Investigación de referencias en literatura, pintura, fotografía, poesía, cine y música y más.
• Creación de bitácoras y cuadernos de trabajo.

Día 3
3. El arte de la colaboración: preproducción y el trabajo en set.

• Estrategias para un proceso de casting empático y asertivo.
• Los ensayos y la creación de un lenguaje en común. 
• Conocimiento y manejo del lenguaje técnico.
• Dirigir como arte de canalización y comunicación.

Día 4
4. Del corte final a la pantalla: montaje, postproducción y distribución.

• Montaje como reescritura.
• El diseño sonoro como transformación de la realidad.
• Corrección de color y la atmósfera. 
• Introducción a la negociación con agentes de venta y distribuidores.
• Redes de distribución: festivales, streaming, espacios comunitarios y futuros posibles.

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