Teórico / Práctico

Guion de largometraje

de la idea al guion

Imparte

Beatriz Novaro

Guionista egresada del Centro de Capacitación Cinematográfica y como dramaturga y poetisa de la UNAM.

Se integró a la industria mexicana como coguionista del largometraje Lola de María Novaro, con el cual recibieron premios como el Ariel a Mejor Guion. Gracias al guion de Lola, recibieron una beca del taller de Guion y Dirección en la EICTV de Cuba y el Sundance Institute la becó para participar en los talleres de Guion y Dirección de actores.

Coescribió Danzón tambien con María Novaro, mereciendo el premio Heraldo en la categoría Mejor Guión. Participó en el guion de Los bajos fondos de Cesar Sandoval. Trabajó en el guion de El jardín del Edén por el cual ganó Premio al Mejor Guion en el FICCI. Escribió Andrómeda! por el que ganó el primer lugar de la Primera Bienal de Guiones Cinematográficos de la SOGEM. Recibió el reconocimiento al Escritor Cinematográfico de la comunidad cinematográfica de México.

Asesoró los guiones en producciones como Lake Tahoe de Fernando Eimbcke, El Premio de Paula Marcovich, La Ciénaga de la argentina Lucrecia Martel, Huesera de Michelle Garza, Totem de Lila Avilés, y Señoritas de Mykaela Plotkin, entre otras.

Objetivo del taller

Que el participante adquiera las herramientas necesarias para concebir y estructurar la historia de un largometraje: desde encontrar la historia que quiere contar hasta construir su premisa dramática, argumento escaleteado, dominando la estructura de principio, medio y fin.

Dirigido a

Personas interesadas en escribir su primer largometraje, con o sin experiencia previa en guion, que ya tengan una historia o idea que quieran desarrollar y busquen las herramientas para estructurarla de forma sólida antes de sentarse a escribir el guion completo.

TEMARIO

DÍA 1: LA HISTORIA QUE QUIERES CONTAR

Se analizará la historia que cada integrante quiera contar. Para ello, hablaremos de qué es una historia para cine.

DÍA 2: LA SINOPSIS

Ejercicio de síntesis: condensar la historia completa en una sola página. Escribir y analizar la sinopsis para detectar, desde el arranque, si la historia tiene columna vertebral o necesita ajustes de fondo.

DÍA 3: LA SITUACIÓN DRAMÁTICA Y SU CONSECUENCIA

Se profundiza en el motor de la trama: qué conflicto detona la historia y qué consecuencias desata. Sin una situación dramática clara, no hay película — aquí se aprende a identificarla y afilarla en la historia propia.

DÍA 4: LA IMAGEN TUTELAR DE LA PELÍCULA

Toda película tiene una imagen que la resume y la guía. Se trabaja en extraer esa imagen tutelar de cada historia: la brújula visual y emocional que orientará las decisiones de escritura en las siguientes sesiones.

DÍA 5: LA PREMISA DRAMÁTICA

Se destila la historia hasta su premisa: la idea central que sostiene el argumento completo. Este ejercicio obliga a cada participante a saber, en una frase, de qué trata realmente su película.

DÍA 6: ARGUMENTO

Pasar de la premisa a una escaleta —el argumento desglosado escena por escena— como paso obligado antes de sentarse a escribir el guion.

DÍA 7: EL TRIÁNGULO DE LOS PERSONAJES

Se estudia el triángulo que sostiene a los personajes centrales de la historia y cómo ese entramado de relaciones alimenta el conflicto que se desarrollará a lo largo del guion.

DÍA 8: PRINCIPIO, MEDIO Y FINAL.

Se aborda la estructura clásica de tres actos y cómo distribuir la historia en ese esqueleto, entendiendo qué función cumple cada bloque dentro del conjunto.

DÍA 9: PRIMER ACTO

El primer acto no es solo "presentación": tiene un trabajo específico que hacer con el espectador. Se analiza qué debe lograr y cómo construirlo para que el resto de la película funcione.

DÍA 10: LA SUBTRAMA

Ninguna gran película vive solo de su trama principal. Se trabaja la historia B de cada proyecto: la subtrama que enriquece, contrasta o profundiza el tema central.

DÍA 11: MEDIO

El segundo acto es donde más guiones se pierden. Se estudia su función dramática y las herramientas para sostener la tensión narrativa sin que la historia se diluya.

DÍA 12: EL CLÍMAX

Se ubica el clímax de la historia y se analiza su función: dónde queda y para qué sirve. Es el punto de no retorno que debe pagar todo lo sembrado.

DÍA 13: EL DESENLACE

Cómo cerrar una historia sin traicionarla. Se trabaja el desenlace de cada proyecto, buscando coherencia emocional con todo lo construido.

DÍA 14: EL ANTICLÍMAX

Sesión de cierre del taller: se explora el valor narrativo del anticlímax y cómo usarlo (o evitarlo consciente mente) para que el final de la película tenga el peso que la historia merece.